Admiro a Saman Keshavarz desde que vi su magnífico vídeo Luv Deluxe, que había dirigido para el grupo de música electrónica Cinnamon Chasers. Este joven iraní (de nacimiento y norteamericano de adopción) aglutina tantísimo talento en sus 23 años que casi ruboriza ver cómo genera sus ideas de manera espontánea, como habla de su proceso creativo desde que tiene una idea hasta que lo transforma en vídeo y como, con escasos medios y mucha imaginación, se pueden crear obras maestras (como su vídeo Luv Deluxe).
Admirados por su trabajo (del que somos absolutamente fans), nos pusimos en contacto con él y hemos encontrado a una persona cercana, brillante, amigable y que habla con pasión de una afición de la que ha hecho su profesión. Habla de cómo ama la manera de hacer cine convencional y de las posibilidades que ve en las cámaras DSRL. Por consiguiente, estamos encantados de haceros llegar la entrevista que nos concedió para Trips And Pics y en la que os mostramos sus ideas y planes presentes y futuros.
Como carta de presentación, que mejor que comenzar con su más renombrado trabajo:
Cinnamon Chasers – Luv Deluxe (Music Video) from Saman Keshavarz on Vimeo.
TripsAndPics: ¿Quién es Saman Keshavarz? Cuéntanos un poco sobre tí…
Saman Keshavarz: Nací en Tehran, Irán, en el seno de una familia de clase media. En 1988, mis padres se mudaron a vivir a Estados Unidos, cuando yo contaba sólo con dos años de edad. Mi infancia fue normal, creciendo en una familia de padres felizmente casados, muchos juguetes y gran cantidad de videojuegos … No obstante, me dí cuenta de que a veces no encajaba muy bien, por lo que desde el principio tuve que esforzarme muchísimo. Solía hablar mucho (a veces hasta llegar a meterme en líos) y en ocasión incluso llegué a ser expulsado temporalmente de la escuela por hacer cosas realmente raras (como orinar en el patio del recreo cuando tenía 9 años).
Comencé a meterme en el mundo del cine tras ver la película Blade Runner (Versión del director) en HBO. Desde ese momento, me apasionó la idea de tomar la cámara de mis padres y comenzar a fotografiar todo lo que me interesaba, lo cual hizo que mis padres se volviesen casi locos, ya que en muchas ocasiones mis padres revelaban sus propias fotos y entre ellas aparecían infinidad de imágenes mías de cosas extrañas, como rocas o pájaros muertos.
No fue hasta que llegué al instituto cuando comencé a desarrollar mis primeras ideas con un toque más narrativo por medio de pequeñas películas. Al principio tan sólo trataba de imitar escenas de películas que me habían sorprendido, pero siempre acababan siendo terribles
. Pero ello hizo que me empezasen a gustar distintos tipos de películas … vídeos musicales, películas. Sobre todo, intentaba ver películas de distintos géneros, pero al final, casi todas acababan gustándome, excepto las películas de payasadas y comedias románticas. La verdad es que nunca me gustaron ese tipo de películas… quizás por que tampoco soy una persona romántica.
Cuando estaba en la universidad, decidí cambiarme a la Universidad de Artes y Diseño en Pasadena, California, donde comencé a refinarme y a eliminar aquellas minucias que no me gustaban de mi estilo. Considero que aún tengo algo de eso, pero normalmente soy capaz de enderezar el rumbo a tiempo.
Grabé algunos vídeos promocionales para familias ricas o clientes que buscaban trabajos de muy bajo coste — con los que logré hacer algo de dinero y ponerme en contacto por primera vez con el mundo del trabajo, aunque no me gusta mostrar mucho esos trabajos, pues están llenos de trucos de cámara y similares. Ello me hizo darme cuenta que necesitaba contar historias o, al menos, proporcionar experiencias atmosféricas únicas para cada uno de esos trabajos cinematográficos, si quería destacar y ser, al menos, interesante y relevante.
TaP: Háblanos sobre aquellos trabajos que más te hayan llamado la atención últimamente y porqué te han gustado.
S.K.: La verdad es que es una pregunta difícil de contestar. Lo cierto es que este año ha habido bastantes cosas que han sido muy virales en Internet…
De todos modos, si tuviese que quedarme con algo podría decirte que el anuncio de travelling de Phillips, en el que aparecían unos ladrones disfradazos de payasos. Disfruté mucho sobre la técnica usada y cómo respiraba la esencia de películas como El Caballero Oscuro o Matrix en cuanto a su estética y atmósfera.
También me han impresionado muchos de los trabajos de publicidad de Tom Kuntz, como el anuncio Pinata, para la marca Skittles. Otro trabajo suyo que me gustó mucho fue su vídeo para el grupo LCD Soundsystem… estaba lleno de emoción y subrealismo.
Me encantó anuncio de Toshiba para el Reino Unido, aunque me alucinó descubrir que costó 3 millones de dólares :/
Por último, destacaría el vídeo Wrong del grupo Depeche Mode, dirigido por Patrick Daughters, el cual es fantástico.
La verdad es que este año no he podido emplear todo el tiempo para navegar por Internet como me habría gustado debido a la carga de trabajo que he tenido, por lo que estoy convencido que me dejo muchos grandes trabajos en el tintero. En cualquier caso, suelo visitar de nuevo estos trabajos que he mencionado por su técnica y estilo.
TaP: En tus vídeos, da la impresión de que siempre trabajas con y para gente joven. ¿Existe alguna razón concreta para ello? ¿Te gustaría centrarte en el público joven?.
S.K.: Jajajaja … Cierto. Bueno, eso se debe a que siempre suelo tener a gente joven a mi entera disposición (sobre todo amigos). Pero es sólo una coincidencia.
Para el anuncio de Canon se trataba de dejar atrás los típicos anuncios aburridos y poco interesantes hechos hasta el momento que van destinados para gente aburrida. Por ello creo que la gente joven nos recuerda a todos que todo debería girar en torno a la diversión de sacar fotos.
En el caso de Luv Deluxe, la historia era una especie de Bonnie & Clyde moderno, si quieres mirarlo así, que giraba en torno a los arrepentimientos y sus consecuencias. Consecuentemente, debía tratar sobre gente joven.
Al final, en mis trabajos trato de mantener lo más posible la energía pura, ya que, aquellos que no pueden ser clasificados como la generación MTV, difícilmente podrán tomar mi trabajo como corriente. En cualquier caso, me gustan estos contrastes y, de hecho, mis próximos proyectos tratarán sobre (y como tratar) con gente más madura.
TaP: ¿Existe alguna razón para que imprimas esa sensación de vértigo y velocidad a tus obras?
S.K.: Sí. Yo lo resumiría en dos puntos:
1) Primero me aseguro de tengo toda la historia en mi cabeza y me cercioro de que acaba teniendo la velocidad que debería tener. En los dos trabajos que mencionado antes esto sucede de manera muy notoria. En el anuncio para Canon, traté de plasmar muchísima energía y diversión y en Luv Deluxe quise trasladar la sensación de memorias fragmentadas, como sucede en la realidad: nunca recuerdas historias completas, sino fragmentos.
2) En segundo lugar, muchos amigos y familiares me consideran como una persona hiperactiva e intensa cuando me ven hablar o pensar. Por consiguiente, creo que va un poco en mi naturaleza el disfrutar de aquellas cosas que suceden rápido. Sin embargo, creativamente quiero ser capaz de extenderme y hacer trabajos que sean justo lo contrario a esa rapidez, ya que me siento capaz de ello, pero, al ir justo en contra de mi naturaleza, me cuesan más.
TaP: En los dos vídeos que has mencionado, consideramos que hiciste un trabajo excepcional. ¿Dónde podemos encontrar más trabajos tuyos para que los lectores de Trips And Pics puedan seguirte?.
S.K.: La mayor parte de mis trabajos anteriores o fueron trabajos hechos en los años de universidad o fueron proyectos personales que me gusta mantener para mi a fin de recordarme hasta dónde he llegado y de dónde partí. Pero en mi blog siempre se podrán ver mis últimos trabajos. En cualquier caso, si la gente quiere ver más cosas sobre mi, pueden visitar mi canal en youtube y ver algunas cosas que hice durante mis años de universidad.
TaP: ¿De dónde sacas las ideas para esos guiones tan creativos? ¿Son ideas propias?
S.K.: Me considero como un soñador de día. Desde que tengo cinco años me gusta imaginar con escenarios y jugar con ellos en mi cabeza, ya sean intensos, oscuros, divertidos o emocionales.
Desde que comencé a madurar tras la adolescencia, aprendí a canalizar mis frustraciones, disfrutes y soledades a través de mis sueños y pensamientos… y cuando estos me tocan, asegurarme de que acaban desembocando en una buena idea, varias ideas o al menos, en el camino para serlo. Desde ahí, presento mis ideas a mis mejores amigos o a ABSOLUTOS desconocidos … ello me garantiza el no ser pretencioso y así, acabo haciendo algo sólo si creo que es muy interesante – JEJEJEJE
De todos modos, al final todo esto sólo puedo suponerlo. Es muy difícil encontrar el camino hacia la creatividad, pero creo que cuanto más hago esto y más practico haciéndolo, al final me acaba resultando más sencillo. Los momentos clave en mi proceso creativo me surgen cuando conduzco, paseo, oigo música mientras miro al techo o cuando me ducho.
Si, he de reconocer que trabajo bastante con un guionista. Es mi mejor amigo y hemos trabajo muy duro los últimos tres años. Cuando me surge una idea y creo que la tengo madurada, le pregunto qué piensa sobre ella, veo qué le gusta y que no y, como en una terapia de grupo, la analizamos adelante y atrás hasta que pensamos que queda interesante y tenemos la sensación de que a la gente le gustará y se apasionarán por ella.
TaP: Parece que la fotografía es muy importante en tus vídeos. ¿Trabajas con algún director de fotografía o prefieres encargarte de ello tu mismo?.
S.K.: Efectivamente, la fotografía en MUY importante para mí. Al principio, solía grabar e iluminar mis obras, pero, desde que comencé a realizar creaciones más cercanas a la narración, con gran cantidad de coreografía y estructuras complejas … me vi obligado a delegar parte de la carga de trabajo en personas en las que confío, que son capaces de llevar a cabo aquello que tengo en la cabeza y que adicionalmente son capaces de añadir algo más que mejora aún más el trabajo.
Para el anuncio de Canon, sabía de antemano el tipo de energía vibrante y frenética que buscaba … inclusive con el color de la imagen y las ropas. Se trataba de convencer a un director de fotografía no sólo de darme aquello que yo creía apropiado para el anuncio, sino de aportar su propia sensibilidad también.
Luv Deluxe fue una historia diferente por completo. Sabía que casi no había presupuesto para el vídeo por lo que tuve que idear algo realmente interesante Y atractivo (en cuanto a la fotografía) para el vídeo. De modo que decidí utilizar eso como valor diferencial y, a partir de ahí, ser conscientes de que no podríamos iluminar cada escenario con lo que me puse a buscar gente que tuviesen mucha experiencia utilizando las cámaras que íbamos a usar … especialmente aquellos a los que les gustaba trabajar de forma imaginativa y con pocos recursos. De modo que desde esa experiencia, creamos una fuerte conexión. Podía decirles “quiero ver esto y esto otro y esto más es muy importante… y ellos trasladaban eso al uso de la cámara. En ocasiones, les decía cosas como “quiero el sol detrás de ella, de modo que deslumbre su cara y no podamos verla”, o “quiero que ella esté totalmente iluminada”… y nos poníamos a ello. Hubo bastantes discusiones, pero creo que todos los buenos vídeos necesitan de ello
CANON Commercial – Freeze Tag from Saman Keshavarz on Vimeo.
NOTA: El vídeo Luv Deluxe fue grabado con una Canon 5D Mark II.
TaP: Saman, sabemos que puede ser una pregunta difícil, pero si tuvieses que elegir una sóla cámara con la que grabar para siempre, ¿cuál sería?.
S.K.: Efectivamente, es una pregunta muy difícil de contestar. Me encantan las cámaras de cine, pero me temo que que este formato sólo caerá dentro de los gustos de los directores de grandes películas… Sólo he podido rodar con película analógica en muy contadas ocasiones y creo que aporta el mejor aspecto a la imagen que se captura y que aporta una cantidad de contrastes e información que el resto, pero el mundo digital avanza de manera más fuerte y eficiente que lo que ha hecho el analógico. Mi relación con el mundo digital es muy variado ya que permite a una gran cantidad de gente el poder hacer sus propias películas. Pero al mismo tiempo, aumenta la competitividad e incluso puede llegar a crear la idea en la gente de que lo amateur es profesional. Me gusta que la gente lo haga por diversión, pero me temo que ello nos llevará a muchos directores al paro en los próximos 10 años.
Hoy en día, ninguna cámara digital es capaz de hacer todo lo que yo querría, pero creo que las cámaras DSLR que he usado hasta el momento son las que más se aproximan. El vídeo musical de Luv Deluxe y algunas partes del anuncio de Canon fueron filmadas con una Canon 5D Mark II y debo decir que he acabado realmente satisfecho con el resultado final en cuando a calidad. La única pega que le pongo a las cámaras DSLR es que necesitan de estabilizadores con ruedas, lo cual limita mucho la flexibilidad y el movimiento que has de aportar a la imagen. Por tanto, creo que sólo los que sean verdaderamente entusiastas de este tipo de cámaras aceptarán trabajar de este modo a fin de exprimirlas al máximo y lograr los resultados que quieren. Por otro lado, cuando grabas con este tipo de cámaras, el color ROJO queda muy exageró y no consigue realmente una resolución 4k, y los Génesis y Viper’s son demasiado caros e irrelevantes para ser usados habitualmente en producciones de presupuestos medios o bajos.
De cualquier forma, mucho me temo que el cine tal y como lo concebimos hoy en día será, desafortunadamente, demasiado incómodo y una rareza dentro de muy poco.
TaP: ¿En qué trabajas actualmente?
S.K.: Estoy trabajando con varios músicos en varios vídeos musicales. No puedo mencionar nombres ya que son vídeos que se están produciendo ahora mismo. También planeo trabajar en un par de anuncios para grandes compañías de fotografía digital que verá la luz el año que viene.
En tanto que la propuestas para vídeos musicales sigan llegando, podréis esperar más trabajos del estilo de Luv Deluxe, llenos de energía y honestidad.
TaP: Por último, ¿cuál sería el consejo que le darías a una persona que coge su cámara por primera vez para hacer un vídeo?
S.K.: Jajajaja … un consejo mio. No sé si soy lo suficientemente sabio.
Le diría que lo más importante de todo, antes que sucapacidad, experiencia o técnica usando la cámara es asegurarse que uno tiene algo que decir y que ello es MUY importante para tí. Ni se os ocurra pensar en hacer algo únicamente basado en el hecho de que puede ser chulo o entretenido para la gente. La honestidad siempre reluce y cada uno de nosotros tiene algo que brillará de cara a los demás si lo contamos de manera sencilla y honesta.
Ese es mi mejor “consejo”.
TaP: Muchas gracias Saman
S.L.: Ha sido un placer
Más información sobre Saman Keshavarz:
Su Blog: http://samankeshavarz.blogspot.com/
Su canal en Vimeo: http://www.vimeo.com/samankeshavarz
Su cuenta en My Space: http://www.myspace.com/saman_keshavarz
